Egy írót hamarosan nívós díjjal tüntetnek ki. Miközben az ünnepségre tart, komoly döntést hoz: elhatározza, hogy elhagyja férjét.

Posted in Dráma          

8 comments

  1. Nekem Glenn Close örök kedvenc marad. Mellesleg ahogyan öregszik egyre szebb is lesz! Kiváló színésznő. Amikor ő játszik a „kollégáira” nem is nagyon tudok koncentrálni. Tetszik a befejező kép!

  2. Joan Castleman negyven évig egy híres író felesége volt, s komoly szerepe volt abban, hogy a férje irodalmi Nobel-díjat nyert. A nő a díjátadó előtti este hirtelen úgy dönt, hogy elválik és elhagyja a férfit.

  3. Remélem,hogy meghozza Glenn Close-nak a rég megérdemelt Oscar-díjat!

  4. A NOBEL-DÍJAS FELESÉGE (2017)
    A „felesége Nobel-díjas”- svéd filmrendező, Björn Runge az amerikai szerző Wynitzer 2003-as névadó regényét mutatja be a képernyőn; A forgatókönyvet Jane Anderson írta, aki szintén írta a sikeres „An American Quilt” (1995) és a mini sorozat Olive Kitteridge (2014) adaptációját. A munka erőssége egyértelműen a párbeszédekben és a drámában van; Másrészről, Runge soha nem merte meghaladni a fontos és vonzó anyag szilárd ábrázolását.
    A történet 1992-ben kezdődik Connecticutban. Joe Castleman (Jonathan Pryce) sok éven át nagy hírnévnek örvend, mint író, és most telefonon fogadja, hogy Stockholmban lesz a Nobel-irodalmi díj. Feleségével Joan (Glenn Close) egy kis fogadtatást ad, amelyben a Castlemans két közös gyermeke jelenik meg: David (Max Irons) is irodalmi ambíciókkal és hiábavalósággal rendelkezik az apja felismerésére; Susannah (Alix Wilton Regan) jelenleg első gyermekét várja. Amikor Joe és Joan Dáviddal indulnak Svédországba, Nathaniel Bone (Christian Slater), aki már régóta remélte, hogy hosszú életrajzot írt Joe-ról, Svédországba utazik. Ezt azonban mindig elutasítja. Az ünnepségre való felkészülés során a kastélyokat a fiatal fotós Linnea (Karin Franz Körlof) kísérik; Folyamatosan kisebb vagy nagyobb konfliktus áll fenn a pár és az apa és a fia között – amíg Joe és Joan titka nem tárja fel, hogy teljesen új fényt vet a házasságukra.

    A Nobel-díjas feleségebetekintést nyújt egy hosszú távú együttélésbe, amely kezdetben harmonikusnak tűnik. Joe és Joan humoros emberek – és Joe úgy érzi, értékelik a feleségét; egy rövid beszédben a saját házának fogadásánál hívja életének szeretetét, amely nélkül nem lenne semmi. Fokozatosan azonban a néző felfedezi a közös boldogság homlokzatának repedéseit. Ez a legjobban és időnként a marginális jegyzetekben – valamint a különböző közeli felvételekben – érhető el, ahol láthatóvá válnak Joan Glenn Close arcát érző érzések. A bölcs döntéstől függetlenül gyakran és intenzíven zárja be a Mienenspiel-t, Björn Runge megállása azonban még mindig nem elképzelhetetlen. A leggyengébb az 1950-es és 1960-as években a visszacsatolások kinematikus megvalósítása, amelyben Harry Lloyd és Close lánya, Annie Starke testesíti meg Joe és Joan fiatalabb verzióit, de hiányzik a koherens kémia, amit a Close és a Pryce között lehet érezni. Különösen ezekben a szakaszokban a szobák rendkívül hátborzongatónak tűnnek, Jocelyn Pook zenéje viszont kissé túlságosan zavaró; ráadásul a film nem mutat Joan-t, hiszen ezek a múltbeli jelenetek legjelentősebb pontja, hogy Joan, mint hallgató, egyszerre az írástudás elérésére törekedett. Ahelyett, hogy kinevezné azt, amit Joan abban az időben vezetett, és mi indította el benne az irodalmi szövegek írását, csak néhány pillanatra kerül a képbe (nagy televíziós film szinten), amelyben Joan és az újonnan házasodott kapcsolat egy másik fiatal, fiatal Joe professzorral jött létre, és Joan Joe segíti, hogy szerzőként legyen kiadó. Amit Joan talál Joe-ban, kicsit itt osztozik – még akkor is, ha ezt James Joyce hevesen mondja. A legjelentősebb az, hogy a fiatal Joan találkozik egy csalódott szerzővel (Elizabeth McGovern), amely erőteljesen elriasztja őt az írástól, mivel soha nem veszik komolyan, mint egy nő a férfi uralkodó irodalmi üzletben.

    Ez a szexizmus és a józan marginalizáció sok részletben látható az elbeszélésben – ha Joan-t többször csak „Joe Castleman feleségének” tartják számon, vagy Stockholmban vásárolt és szépségápolási lehetőségeket kínáltak, ahelyett, hogy bizalmasabbak lennének az igényesebb foglalkozásokban. Mindazonáltal a forgatókönyv nem téved, amikor Joan-t tudatlan környezetének áldozatává tette. Nem vonhatja le őket a könyvében, mondja Joan a kíváncsi szerzőnek, Nathanielnek – mert annyira érdekesebb volt. Kétségtelenül érvényes nyilatkozat: a Nobel-díjas feleségebemutatja Joannal egy kellemes, sokoldalú főszereplőt, és finoman foglalkozik az élet hazugságokkal és csalódásokkal, valamint a reklámozás és a zseniális kultúra, a társadalmi gondolkodás sztereotípiái és a strukturális elnyomás iránti igény.

    A Glenn Close tökéletesen fejezi ki Joan belső világát, és Jonathan Pryce-vel ( Brazília ) építhet egy nagyszerű játékpartnerre. Christian Slater is kiemelkedő teljesítményt nyújt; egy párbeszéd párbaj Joan és Nathaniel között a film egyik kiemelkedő pontja. A Close, Pryce és Slater pontos értelmezése, valamint a számok közötti lenyűgöző cserék nem teljesen kompenzálhatják a túlságosan hagyományos audiovizuális tervezést; de biztosítják, hogy a Nobel-díjas felesége Mindent egybevetve érdemes megnézni és hallgatni, ami egy fontos témának szentelt.

    https://www.kino-zeit.de/film-kritiken-trailer/the-wife

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük